“船傾覆時我問自己：‘我之前躲過了死亡…… 而現在要死在這裡嗎？’”
為了不被殺害，馬馬杜踏上了非洲移民所謂的 “冒險之旅”。他離開了科特迪瓦，穿過了撒哈拉沙漠和地中海，一路上失去了朋友，自我價值也被剝奪了。
他現在是法國一名不獲庇護的難民，靠打零工勉強度日。他踢足球、跳舞，為了忘記，但他沒有忘記留在家裡的女兒娜奧米。馬馬杜堅信，他們終有一天會團聚。
導演: Loïc Phil
摄影指导: Thierry Le Mer, Rémi Delvern
錄音師: Alexandre Bracq
剪輯師: Loïc Phil, Simon Philippe, Arthur Ducoux
颜色: Eudes Quitellier
音: Timotée Pédron
音乐: Meiway – « Miss Lolo » (J.P.S. Production)
字幕: Djénébou Diabaté, Meng Jiayi, Li Pui Hang Cloris
採訪
Loïc Phil 電影導演
“拍攝時我們最擔心他被發現然後遭遣返。
如果警員檢查馬馬杜的身份證，他就完了，
所以我們必須謹慎行事。”
你們怎樣構思這部影片的？
一開始我們已想以日益嚴重的社會權益問題為簡短紀錄片的主題，並加入舞台表演元素。移民/難民是不可忽略的！我通過位於巴黎二十區的非牟利組織Autremonde認識馬馬杜，他們致力於為社會的邊緣群體建立凝聚力及提供支援。
組織讓我與馬馬杜取得聯繫，而他在前一年就參加了一個舞蹈表演。我們可說是一拍即合。
- 馬馬杜是不獲庇護的難民，隨時都可能被遣返，他怎麼會同意在您的影片冒險露面，講述他的故事？說服他參與拍攝困難嗎？
馬馬杜知道風險，但他真的想講述他的故事，不只是為了有同樣經歷的人，也為了其他人。我們很快達成共識：他在影片裡講述自身經歷，而我會通過鏡頭忠實傳遞信息。這個共識非常重要，可讓馬馬杜在拍攝時自由表述自己。
拍攝時我們最擔心他被發現然後遭遣返。如果警員檢查馬馬杜的身份證，他就完了，所以我們必須謹慎行事。在街上拍攝容易引人注目，同樣也會引起警員的注意。因此，我們必須知道怎樣做可以不被攔截，知道要避開哪些地方，知道要如何少人行事。這並不容易，但拍攝工作進行得很順利。對我們來說，這只是無證移民每天的部分經歷而已。
馬馬杜和我仍然保持聯繫，他仍然在法國。當各國疫情緩並解除封城措施，我們計畫在幾個地方同時放映這部影片！
- 我們感覺影片的拍攝方向變了。起初我們以為是關於舞蹈的，然後卻變成了一個人的故事，這個人受著痛苦並漸漸失去希望。
對！本來是關於舞蹈的影片，圍繞祖格魯音樂（90年代來自科特迪瓦的音樂），但和馬馬杜相處越久，我對他所知越多，他的經歷比我想像的複雜、震撼。所以，故事很快變調了，微妙地圍繞著他的經歷和心路歷程。
影片的主題是一個人的過去對他的現在影響至深，過去會成為現在的包袱，像陰霾揮之不去。 《Djao》 講述一個男子不斷被過去發生的一切纏繞，但仍堅持對未來抱有希望的故事。
“我們這代人通過在週末和朋友一
起拍攝視頻來學習如何製作影片。”
- 影片拍的很美，畫面光感均勻細緻，近距離拍攝，且加入了運鏡技巧。你是如何拍出這種風格的？
謝謝。我認為要拍出一部影片的主題，表達形式極其重要。要拍出脫穎而出的影片，必須能夠通過影像和音樂來說故事，從而激發觀眾的情感。我相信這些情感衝擊，讓觀眾感同身受，而並非只從理性層面上理解影片主題。理性上還需要感性，觀眾才可真正理解主題、情況、條件。因此，你必須謹慎思考影片的表達形式，它不是一組陳列櫃，它應該是傳遞重要資訊的有效載體。
實質來說，你必須拍攝正確。我和攝影指導提耶瑞．德．梅（Thierry Le Mer）討論了很多關於影片應該如何拍的問題。我們討論了如何將漂亮圖像與內心感受互相融合。我們在某些地方必須使用重型設備，攝錄機必須哪裡都能拍到，但又不能太礙眼。我們還必須盡可能縮短拍攝時間，一切要在經費預算之內。我們這次成功深入拍攝，主要是因為我們與馬馬杜建立了互信。他非常樂意讓我們走進他的生活。
- 你似乎什麼都參與過，從剪輯電影、廣告、紀錄片、到劇情片都有。你是如何做到的？
我們這代人通過在週末和朋友一起拍攝視頻來學習如何製作影片，很幸運數年前我能夠開始在廣告界謀生。通過這樣的學習，不但讓技術提升，還可認識志同道合的人。不過，我也想拍攝自己想拍的影片，我對各種影片，不論紀錄片、小說、廣告等要用上的所有不同方面（畫面、鏡頭、場景、一組鏡頭、過渡）都非常感興趣。我喜歡在各個方面都嘗試一下，因為它們的拍攝方式都不相同。
例如：憑空創作故事（創作劇情片）與基於真人真事創作（製作紀錄片），是完全不同的任務。兩者都有趣，但其製作及表達手法不同。我非常喜歡紀錄片的寫實，但亦對其他類型的影片製作感興趣，且願意嘗試。
我剛剛完成了一部關於電音舞蹈的簡短紀錄片，發佈日期為2021年2月初。同時，我正在籌備不同類型的影片製作，目前我還不想談論它們，但2021年將會有些眉目。
- 一個永遠都要問的問題：你是如何為這部影片籌集資金的？
我與媒體制作公司Gump合作了好幾年，製作過廣告，但更多是個人項目。我們相互欣賞，樂於合作。2019年我們共同製作了一部影片：《As It Blooms》，在伊朗拍攝的。拍攝《Djao》時我們只想著要把時間和金錢放在一個可以讓我們引以為傲的項目，然後為下個大項目鋪路。因此，我們全心全意製作這部影片，沒怎麼計算過工作量，但我們同時成為了最合拍的團隊。我們做到了。
- 您有什麼簡短紀錄片可以推薦嗎？
我喜歡安德森．賴特的《Every Nite Is Emo Nite》 ，它與移民無關，講述的是一個情緒搖滾樂愛好者在洛杉磯的最後一晚。我經常看這部影片，因為它能在短短幾分鐘內激起大量情感，導演讓我們喜歡主角、同情他，為他的遭遇感動。
這部影片是個好教材，顯示了製作影片應該追求什麼：點出主題外更要有感染力，觀眾喜歡一部影片就是因為能跟主角產生共鳴，順其而然。這部影片做得到，它結合了角色的細選、具美感又寫實的拍攝方法、巧妙的剪輯。這部影片讓人震撼，影片剪輯知道應讓一個鏡頭持續多久，以便讓觀眾有時間感動。這部影片與別不同，我要從這部影片多多學習。
- 關於99和他們為你的影片配上了多個語言的字幕，您有什麼要說的嗎？
我很高興看到《Djao》在99平台上有多種語言字幕選擇，也很高興看到馬馬杜和其他人的影片，不管主角是否移民，他們都通過不同導演的鏡頭講述著他們的故事。
我真高興看到簡短紀錄片在互聯網上站穩腳跟。這種形式允許長影片所沒有的：更緊湊的主題、更坦然的冒險！你們實在太棒了！。